L A L K I W O G R Ó D K U
ODBYŁA SIĘ W DNIACH
20 - 21 LIPCA 2024.
Festiwal zrealizowany został w ramach zadania publicznego pod nazwą: III Festiwal Teatralny LALKI W OGRÓDKU - plenerowe spotkania ze sztuką dla dzieci,
które otrzymało dofinansowanie z budżetu Województwa Podkarpackiego
w ramach otwartego konkursu ofert pn. „Mecenat kulturalny” na realizację zadań publicznych Województwa Podkarpackiego w zakresie kultury w 2024 roku.
RELACJA SŁOWNA I OBRAZOWA ZNAJDUJE SIĘ TUTAJ
FILM DO OBEJRZENIA PONIŻEJ
„Komedia meteorologiczna” w trzech odsłonach opowiadająca o zmaganiach człowieka z pogodą na przykładzie pewnej pary małżeńskiej poddanej zmiennym warunkom atmosferycznym. Spektakl przybliża tajemnicze postaci płanetników, demonów sterujących pogodą, pojawiających się w wierzeniach ludowych w różnych regionach Polski, a których geneza sięga jeszcze mitologii słowiańskiej. Pojawia się wiele postaci fantastycznych: płanetnicy, smoki, żmije, słowiańscy bogowie, ale też personifikacje takich zjawisk pogodowych jak „Trzej ogrodnicy” czy „Zimna Zośka”.
Przedstawienie wykorzystuje różne formy teatru: żywy plan, teatr lalkowy i teatr przedmiotu.
Dodatkowym walorem jest muzyka wykonywana na żywo przez Piotra Koleckiego i Rafała Nowaka (bogate instrumentarium: akordeon, perkusja, gitara, stół akustyczny, kij deszczowy, tank drum i inne).
Scenariusz: Marta Skrocka
Reżyseria: Cezary Skrocki
Scenografia: Marta Skrocka i Cezary Skrocki
Oprawa graficzna: Marta Skrocka
Występują: Marta Skrocka i Cezary Skrocki
Muzykę na żywo wykonują: Piotr Kolecki i Rafał Nowak
Czas trwania: 45 min.
Spektakl dla widzów w wieku 5-100 lat
Teatr Miejsca to jedyny w Polsce teatr przemierzający kraj rowerem przekształconym w scenę teatralną. Niezależnie, czy wiatr, deszcz, słota czy gorące słońce dojeżdża wszędzie tam, gdzie mieszkają ludzie spragnieni baśni i opowieści. Od 2017 roku wprowadza dzieci i dorosłych w świat historii pięknych i mądrych, ciekawych i zabawnych, wesołych i wzruszających.
Teatr Miejsca tworzą wspólnie: Robert Poryziński, który jest reżyserem, lalkarzem i opowiadaczem baśni. Dzielnie pedałuje przez Polskę na rowerze cargo, żeby głosić opowieści - wzorem średniowiecznych teatrów wędrownych. Daria Spychała jest managerką teatru, odpowiada za kulisy pracy, ilustracje i social media.
Konwencja spektakli przedstawianych przez Teatr Miejsca zrodziła się z zachwytu nad japońską sztuką kamishibai i średniowiecznymi teatrami retablo. Wędrowny opowiadacz przemierzający kraj na baśńrowerze łączy w sobie elementy zaczerpnięte z obu tych teatralnych formuł.
W spektaklach teatru znajdują się zarówno cudowne ilustracje, piękne lalki, jak i baśnie opowiedziane w nietuzinkowy sposób, które przeniosą widzów do beztroskiego czasu dzieciństwa. Opowiadanym baśniom towarzyszą dźwięki najprostszych instrumentów ludowych.
Podczas festiwalu zobaczymy w odcinkach „Opowieści Papierowego Teatru". To spektakl teatralny w konwencji kamishibai - oparty na motywach trzech baśni Hansa Christiana Andersena: „Dzielny Ołowiany Żołnierz", „Brzydkie Kaczątko" i „Dyrektor Teatru Marionetek".
Baśnie opowiedziane w nietuzinkowy sposób, fantazyjne ilustracje i miniaturowe, ręcznie robione lalki teatralne przenoszą widzów w świat fantazji i scenicznej magii.
Dźwięki instrumentów ludowych, które towarzyszą opowiadaniu baśni wpływają na emocje i wrażenia widzów.
Scenariusz, reżyseria, scenografia, lalki - Robert Poryziński
Występuje: Robert Poryziński
godz. 16.00 i 17.30
wiek widza: 4 - 104 lat
Czas trwania jednej części: 20 min.
Wesoła etiuda, która powstała podczas lalkarskich warsztatów instruktorskich w Młodzieżowym Domu Kutlury w Jaśle w 2022 r. Spektakl w wykonaniu Teatru Młodzieżowego z JDK - to ich pierwsze doświadczenie na scenie lalkowej. Bądźcie z nimi w tym dniu!
scenariusz i reżyseria: Bernardyna Chojnowska
czas trwania: 5 min.
dla widza od 5 r. ż.
miejsce: namiot teatralny
Co się kryje w drewnianej skrzyni stolarza? Co się dzieje z przedmiotami, gdy są już zużyte i stare?
W spektaklu „Strugolaki” Krzysztof Falkowski głównymi bohaterami uczynił stare narzędzia stolarskie, wkraczając tym samym w przestrzeń niczym nieograniczonej dziecięcej zabawy. Zdzierak, Świder, Otwornica i Gładzik ukazują kilka dni ze swojego życia. W tych osobliwych postaciach i ich przygodach w humorystyczny sposób ukazane są radości i słabości, z którymi spotykamy się na co dzień.
(Nie)Zwykli bohaterowie przypominają nam o tym, że nie wszystko jest takie, jakie nam się jawi
w pierwszej chwili.
Spektakl otwiera przestrzeń rozmowy na temat tego, czy samo posiadanie rzeczy bez ich użycia daje szczęście? Kto posiada kogo?
Forma spektaklu: teatr przedmiotu
Rodzaj: spektakl familijny
Czas: 40 minut
Scenariusz, reżyseria, wykonanie – Krzysztof Falkowski
Muzyka – Antoni Kulka-Sobkowicz, Krzysztof Falkowski
Przedstawienie teatru Marioli i Marcina Ryl-Krystianowskich to pełen humoru spektakl dla najmłodszych widzów z wartką, czasami wręcz dramatyczną akcją. Bajka opowiada o przygodach nie do końca rozsądnych kurczaków, które niepomne przestróg swojej mamy narażają się na niebezpieczeństwa. W sytuacji gdy jedno z nich zostaje porwane przez Lisa, drugie spieszy mu z pomocą. Co ciekawe, w ekipie ratunkowej pojawia się też płochliwa Myszka. Czy przezwycięży swój strach i jak potoczą się losy tej nieco zwariowanej trójki bohaterów? To trzeba koniecznie zobaczyć na własne oczy. Zapraszamy!
scenariusz: Janusz Ryl-Krystianowski
scenografia: Marcin Ryl-Krystianowski
lalki: Olga Ryl-Krystianowska
reżyseria i wykonanie: Mariola i Marcin Ryl-Krystianowscy
dla widza od 3 r. ż.
Interaktywne koncerty i spektakle muzyczne w wykonaniu artystów z Mozaiki skierowane są do dzieci, a także całych rodzin. Są doskonałą okazją do uwrażliwiania dzieci na sztukę oraz pogłębienia więzi rodzinnych. Przed Państwem spotkanie z przygodami, zabawami i wierszami ukrytymi w piosenkach Przemka Mazurka – autora tekstów oraz utworów dla dzieci i dorosłych. Podczas koncertu dowiemy się, jak to jest być kompozytorem piosenek oraz sami spróbujemy swoich sił w trakcie rozmaitych muzycznych wyzwań, do których zaproszą nas muzycy. Ponadto Przemek Mazurek ze swymi scenicznymi kompanami zaprezentuje całą feerię strunowych i perkusyjnych dźwięków. Słowem, zwrotki będą w kropki, a refreny w pasy – jesteście gotowi na muzyczne wygibasy?
Występują:
Opracowanie muzyczne: Przemek Mazurek
Gitara, ukulele, śpiew: Przemek Mazurek
Narracja i prowadzenie: Ewa Płotka
Gitara basowa: Mateusz Nowicki
Cajon, perkusjonalia: Jakub Martuzalski
Kompozycje i teksty piosenek: Przemek Mazurek i Zuzanna Mazurek (oprócz utworu “Pudełka” – słowa: Łukasz Majewski oraz “Wygibasy” – słowa: Agnieszka Frączek)
Scenografia: Dominika Czerniak-Chojnacka
Kostiumy: Berenika Pyza
Fotografie: Aga Bondyra
Czas trwania: 50 minut
Wiek odbiorców: 3+
„Gburek” to opowieść o niegrzecznym chłopcu, który nie zna dobrych manier. Gdy jego zachowanie staje się już nie do zniesienia mama postanawia wysłać go profesora Moraua - specjalisty od dżentelmenerii. Czy profesorowi uda się nauczyć Gburka dobrych manier? Kogo jeszcze spotka na swojej drodze? Dowiecie się o tym podczas przedstawienia...
Scenariusz i reżyseria: Henryk Hryniewicki
Scenografia: Dagmara Jemioła- Hryniewicka
Wykonanie: Henryk Hryniewicki
Premiera 31 sierpnia 2023r.
Kategoria wiekowa: od 4 lat
Zapraszamy do wysłuchania rozmowy z artystami: reżyserami i aktorami teatru lalkowego. Zapraszamy także do włączenia się do dyskusji!
Prowadzenie: Dagmara Jemioła-Hryniewicka
Czas trwania: 30 min.
Wiek odbiorcy - dla każdego
To spektakl inspirowany wierszem Juliana Tuwima oraz obrazami Rene Magritta: „PAN MALUŚKIEWICZ I WIELORYB”. Nasz główny bohater - Pan Maluśkiewicz chce spełnić swoje największe marzenie – chce zobaczyć wieloryba. Wyrusza w tym celu w największą w swoim życiu podróż.
Spektakl jest opowieścią o marzeniach, które pozwalają przezwyciężyć nasze ograniczenia i umożliwiają przekroczenie ram naszego małego świata.
Zastosowane w widowisku j różne techniki teatru cienia i światła pozwalają wykreować świat malarski, pełen obrazów i kolorów. Naszym przewodnikiem po nim jest – Rene Magritte – słynny belgijski malarz surrealista, którego obrazy stanowiły inspirację do powstania spektaklu.
Scenariusz i reżyseria: Krzysztof Zemło
Scenografia: Ewa Zemło
Muzyka: Joanna Pensec
Uwaga! Spektakl odbędzie się w sali widowiskowej MDK
spektakl dla widza od 4 r. ż.
Dziki Zachód, szeryf, saloon, Indianie, poszukiwacze złota oraz wiele innych zwariowanych postaci będziecie mogli zobaczyć podczas spektaklu przygotowanego przez jednego z najśmieszniejszych twórców teatru lalkowego dla dzieci.
Reżyseria, scenariusz, projekt i wykonanie lalek - Marek Żyła
Występuje - Marek Żyła
Czas trwania - 40 min.
wiek widza - od 4 r. ż.
Spektaklom towarzyszyć będą:
Festiwal realizowany jest w ramach zadania publicznego pod nazwą: III Festiwal Teatralny LALKI W OGRÓDKU - plenerowe spotkania ze sztuką dla dzieci, które otrzymało dofinansowanie z budżetu Województwa Podkarpackiego w ramach otwartego konkursu ofert pn. „Mecenat kulturalny” na realizację zadań publicznych Województwa Podkarpackiego w zakresie kultury w 2024 roku.
Wydarzenie zostało dofinansowane także z budżetu Powiatu Jasielskiego.
Organizatorem festiwalu jest Stowarzyszenie Przyjaciół Młodzieżowego Domu Kultury w Jaśle FAMILIARIS wspólnie z Młodzieżowym Domem Kultury w Jaśle.
Partnerami wydarzenia są: Miejska Biblioteka Publiczna w Jaśle, Jasielski Dom Kultury, Medyczno - Społeczne Centrum Kształcenia Zawodowego i Ustawicznego w Jaśle.
Darczyńcy: fundacja Monmonde z Dębowca, sieć sklepów MPM Zakupy blisko domu, Bank Spółdzielczy w Bieczu, Przedsiębiorstwo Robót Drogowo - Mostowych Sp. z o.o. w Jaśle
Patroni medialni: TVP3 Rzeszów, portale: terazteatr.pl i czasdzieci.pl
Festiwal dofinansowano z budżetu państwa - ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
PROGRAM
Oto uniwersalna przypowieść o szczęściu i przyjaźni. O szczęściu nieustannie przez nas poszukiwanym, ale niedostrzeganym w zwykłym, codziennym życiu. O przyjaźni, bez której czujemy się samotni i niepotrzebni. Ubogie, proste, ale szczęśliwe życie wiodą Staruszek z trójką zwierząt: Myszką, Kogucikiem i Świnką. Pewnego dnia pojawia się Handlarz oferując różnorodne towary. Staruszek — początkowo niezainteresowany i nieufny — ulega złudnemu urokowi kolorowych przedmiotów. Po kolei wymienia zwierzątka na fajkę, nożyk i zegarek. Czy Dziadek zrozumie swój błąd i uda mu się odzyskać przyjaciół?
trailer spektaklu:
https://www.youtube.com/watch?v=Y7jaOEHNBLE
TeatRyle to przedsięwzięcie Marioli i Marcina Ryl-Krystianowskich, absolwentów PWST Wydziału Sztuki Lalkarskiej (obecnie Akademia Teatralna) w Białymstoku, na co dzień aktorów Teatru Animacji w Poznaniu. Działalność teatralną rozpoczęli w 1995 roku i chociaż nie posiadają własnej sceny i administracji, znają ich dzieci z całego Poznania, wielu miast Polski i niektórych wiosek Świata. Mogą zagrać (prawie) wszędzie. Dla tych, którzy mają ochotę przeżyć niezwykłą teatralną przygodę grywają w przedszkolach, szkołach, domach kultury, prywatnych domach itp. A gdy pogoda dopisze ustawiają dekoracje na świeżym powietrzu: w ogrodach, parkach, miejskich rynkach, podwórkach, dziedzińcach, itd. Oprócz przedstawień lalkowych prowadzą również warsztaty. Dzieci od lat 3 do 103 uczą zabawy w teatr i teatralnego myślenia.
Pełna emocjonujących przygód opowieść o chłopcu, który uciekł ze szkoły do świata swojej wyobraźni. Wędrówka okazuje się dobrą lekcją, która prowadzi naszego bohatera do szkolnej biblioteki. Spektakl powstał podczas warsztatów teatralnych, w trakcie których dzieci wymyśliły przygody Ignasia.
Podczas spektaklu w widzach wyzwala się pozytywny stosunek do szkoły i do książek oraz budzi się wiara we własne możliwości i chęć do szukania swoich mocnych stron. Połączenie mądrej dydaktyki z pełną przygód historią nie musi być ani nudne, ani pozbawione głębszej refleksji.
Akademia Wyobraźni to nieinstytucjonalny teatr lalki i aktora. Teatr, który ma własną scenę, choć nie ma budynku, a dzięki temu może pojawiać się w każdym miejscu, nawet zapomnianym lub nieoczywistym. Teatr, w którego zespole pojawiają się nie tylko dyplomowani specjaliści, ale i dzieci czy młodzież połączeni w teatralnej przygodzie. Teatr tworzący spektakle w oparciu o wspólne działanie, przeżywanie i pasję. To najprawdziwszy sposób na teatr – teatr z wyobraźnią.
Spektakl „O najwspanialszym Piecuchu” to historia jednego z trzech synów starego króla, który chce udowodnić ojcu, że jest wartościowym człowiekiem i „coś z niego będzie". Wyrusza więc na podbój świata na czarodziejskim koniu. Przy swoim boku ma zaczarowaną szablę, która pokona każdego potwora. Na swojej drodze napotyka wiele przygód. Mierzy się z niejednym smokiem, rozwiązuje także liczne zagadki. Spektakl jest odgrywany w formie teatru figur drewnianych.
Teatr marionetkowy założony w 2014 roku w Gdańsku. Założycielem i twórcą jest Marcin Marzec, aktor, reżyser i scenograf marionetkowy. Teatr Barnaby regularnie współpracuje z wieloma instytucjami kulturalnymi w całej Polsce i Europie. Przedstawienia teatru lalkowego zaprezentowane przez Teatr Barnaby można zobaczyć także na licznych festiwalach. Cała koncepcja teatru mobilnego jest autorska i oryginalna. Scena, lalki oraz scenografia jest w dziewięćdziesięciu procentach wykonana przez Marcina Marca. Jedynie głowy w marionetkach są wykonane nowatorską techniką druku 3d. Twórca teatru Marcin Marzec to aktor - lalkarz, absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego we Wrocławiu.
Wydarzenia towarzyszące w wiosce festiwalowej (malowanie na folii, bańki XXL, warsztaty lalek, kiermasz, foodtruck, punkt z darmową wodą).
Pewien krawiec chciał uszyć nowe ubrania dla dzieci, niestety zabrakło mu materiału. Został tylko czerwony aksamit. Ten niezwykły materiał przywołuje mu wspomnienie o pewnej Babci, która bardzo kochała swoją wnuczkę. Krawiec postanawia opowiedzieć ich historię i na oczach widzów kreuje świat baśni. Spektakl inspirowany baśnią Braci Grimm.
Teatr powstał w 2014 roku. Na dzień dzisiejszy teatr tworzy jego pomysłodawca, aktor i reżyser spektakli Henryk Hryniewicki oraz Dagmara Jemioła – Hryniewicka, która tworzy scenografię do spektakli. Teatr NEMNO funkcjonuje jako teatr objazdowy, zrealizował 8 autorskich spektakli teatralnych: ”Cyrk Hrynek”, „Żyć”, „Tymoteusz Rymcimci”, „Czerwony kapturek”, „Królowa śniegu”, „Trzy świnki”, „Smok Wawelski”. Z repertuarem Teatru NEMNO odwiedza placówki kultury, Festiwale w kraju i za granicą.
SPEKTAKL BĘDZIE MIAŁ SWĄ PREMIERĘ PODCZAS FESTIWALU - szczegóły wkrótce.
Teatr Lalek Marka Żyły powstał w 2016 r. z pasji i miłości do lalek i rozśmieszania. Tworzy autorskie spektakle dla dorosłych i dla dzieci. Nie straszne mu żadne tematy, jednakże każdy stara się okrasić sporą dawką dobrego humoru. Idea teatru to teatr wędrowny, jarmarczny, który gra wszędzie tam, gdzie tylko można ustawić niewielką scenę, pełną lalek. Marek Żyła - lalkarz, aktor i twórca kabaretowy. Od 2016 r. prowadzi Teatr Lalek Marka Żyły, którego jest założycielem, dyrektorem, aktorem, reżyserem i kierowcą. Teatr przygotował już 9 spektakli i występuje na terenie całego kraju. Uczestnik międzynarodowych przeglądach teatrów ulicznych i lalkowych.
Wujek Ogórek, czyli Przemek Urbaniak, znany poznański twórca muzyki dla dzieci, dużą wagę przykłada do dbania o naturę, z której czerpie inspiracje do piosenek. W końcu dzięki niej powstał „Ptaszek na gałęzi”, „Dziki zachód” i „Wesoły mrówkojad”. Również na najnowszej płycie „Kolory Wujka Ogórka”, ważnym aspektem jest nauka o ekologii, dlatego pojawiły się na niej utwory przyrodniczo-edukacyjne takie jak „Niezapominajki”, „Jeż” czy „Pszczoły”. Ważne jest, aby uprawiać „Sport” by być zdrowym, aby dostrzegać piękno przyrody jak choćby „Niezapominajki” oraz wiedzieć gdzie śpi „Jeż” i dlaczego „Indianie” byli pierwszymi ekologami. A gdy wszyscy będziemy się starać, to na pewno usłyszymy „Koncert w dżungli”, który przygotują nam zwierzęta. Wujek Ogórek nie tylko zachęca do śpiewania, ale także do zabaw, a tej jest najwięcej na koncertach, gdzie piosenki dostają swoją drugą odsłonę. Obecnie nie ma lepszych piosenek dla dzieci!
"Kopciuszek" - spektakl, który powstał podczas realizowanych w ubiegłym roku przez Stowarzyszenie FAMILIARIS i MDK w Jaśle instruktorskich warsztatów lalkarskich. Występują: Anna Goleń i Jolanta Madej ze Specjalnego Ośrodka Szkolno-Wychowawczego w Jaśle oraz Mariola Orlof, Małgorzata Czech i Zuzanna Michalska z Publicznej Szkoły Podstawowej w Bieździedzy.
Czas trwania: ok. 15 min.
„Lampyridae – dramat robaczka” - spektakl swoją premierę miał podczas festiwalu przyrodniczego „U źródeł natury” organizowanego przez Magurski Park Narodowy. To zanurzona w bujnych ziołoroślach, tocząca się nurtem Wisłoki opowieść o trzech małych iskrzykach, które wyruszyły na poszukiwanie światła.
Scenariusz i reżyseria: Małgorzata Pichura, również uczestniczka ubiegłorocznych warsztatów lalkarskich. Występują: Magdalena Kuś, Urszula Olchawa, Małgorzata Pichura, Józef Różański, Monika Wojtowicz, Ewa Wygonik (pracownicy Magurskiego PN).
Czas trwania ok. 15 min.
Wydarzenia towarzyszące w wiosce festiwalowej (malowanie na folii, bańki XXL, warsztaty lalek, kiermasz, foodtruck, punkt z darmową wodą).
Festiwal został dofinansowany z budżetu Powiatu Jasielskiego.
Zadanie publiczne pn. „II Festiwal teatralny LALKI W OGRÓDKU – plenerowe spotkania ze sztuką dla dzieci” jest współfinansowane ze środków budżetu Miasta Jasła.
Patroni medialni: TVP3 Rzeszów, portal TerazTeatr.pl, Gazeta Codzienna Nowiny, portale: Nowiny24.pl i MojeJaslo.pl.
Organizację festiwalu wsparli lokalni darczyńcy - mecenasi kultury:
Bank Spółdzielczy w Bieczu oddział Jasło, Przedsiębiorstwo Robót Drogowo Mostowych Sp. z o.o. w Jaśle, MPM – zakupy blisko domu, Hurtownia ZAHURT i Jasielskie Stowarzyszenie Przedsiębiorców.
Partner wydarzenia: Medyczno - Społeczne Centrum Kształcenia Zawodowego i Ustawicznego w Jaśle
FB Festiwalu - https://www.facebook.com/Lalkiwogrodku
I edycja festiwalu LALKI W OGRÓDKU 2022 odbyła się 23-24 lipca 2022 r.
A było suuuuper!
Zobaczcie filmowe wspomnienie z pierwszej edycji - realizacja Dariusz Kędziora.
A tutaj prosimy tych, którzy brali udział w pierwszej edycji, aby pomogli w organizacji następnej wypełniając krótką ankietę: https://forms.gle/uLPCkVWaFquaDGwK6
BĘDZIEMY BARDZO WDZIĘCZNI ZA WSZYSTKIE RADY, WNIOSKI I SPOSTRZEŻENIA. :)
Festiwal teatralny LALKI W OGRÓDKU odbył się w ramach zadania "Festiwal teatralny "LALKI W OGRÓDKU" - plenerowe spotkania ze sztuką dla dzieci.
Zadanie dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
pochodzących z Funduszu Promocji Kultury - państwowego funduszu celowego.
W przedostatni lipcowy weekend (23 - 24.07.2022) zapraszamy wszystkie dzieci do Ogrodu Jordanowskiego w Jaśle, na plenerowe spotkania ze sztuką teatru lalkowego. Będzie to dwudniowe spotkanie festiwalowe, podczas którego zobaczymy 5 spektakli w wykonaniu znanych i cenionych artystów lalkarzy z całej Polski. Serdecznie zapraszamy!
Lalki w ogródku już są i nagrały dla Was zapowiedź festiwalu!
P R O G R A M
Sobota, 23.07.2022
„Smok Wawelski" Teatr Nemno (Rzeszów)
scenariusz i reżyseria: Henryk Hryniewicki
scenografia: Dagmara Jemioła-Hryniewicka
muzyka: Miłosz Markiewicz
O spektaklu
Pewnego razu, kolekcjoner znajduje magiczny lewy but. Postanawia odnaleźć but prawy i tak trafia do królestwa Króla Kraka, od którego dowiaduje się, iż jego gród nękany jest przez okrutnego Smoka, który codziennie pożera na śniadanie owcę. Do królestwa przybywają śmiałkowie licząc na wygraną z bestią i zacną nagrodę. Komu uda się pokonać Smoka? Dowiecie się przychodząc na spektakl.
Czas trwania: 45 min.
O teatrze
Teatr powstał w 2014 roku. Na dzień dzisiejszy teatr tworzy jego pomysłodawca, aktor i reżyser spektakli Henryk Hryniewicki (magister sztuki w zakresie aktorstwa teatru lalek i reżyserii teatru lalek, były aktor lalkarz Teatru Pinokio w Łodzi, Teatru Groteska w Krakowie, Białostockiego Teatru Lalek oraz Teatru Maska w Rzeszowie) oraz Dagmara Jemioła – Hryniewicka (absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, dyplom w pracowni scenografii i pracowni malarstwa), która tworzy scenografię do spektakli. Teatr NEMNO funkcjonuje jako teatr objazdowy, odwiedza placówki kultury, festiwale w kraju i za granicą. W ofercie posiada 8 spektakli dla dzieci i dorosłych. Od 2021 roku Teatr działa jako Fundacja Teatr NEMNO.
„O Stachu i Strachu" Teatr Akademia Wyobraźni (Lądek Zdrój)
scenariusz i reżyseria: Paweł Pawlik, Grzegorz Szypka, Wojciech Kondzielnik
lalki i scenografia: Magdalena Nowak, Joanna Cieśla, Damian Banasz, Piotr Kochanowski
O spektaklu
Ludowa bajka opowiada o najmłodszym z trzech braci, który uważany jest za najgłupszego, ponieważ niczego się nie boi. Pewnego dnia Staś postanawia wyruszyć na wyprawę, której celem jest poznanie strachu. Po drodze dokonuje wielu mężnych czynów.
Spektakl nawiązuje do tradycji pacynkowych teatrzyków wędrownych. Jest też wspaniałym przykładem improwizowanej komedii charakterów, której historycznym przykładem była włoska commedia dell'arte.
Czas trwania: 50 min.
O teatrze
Teatr powstał we Wrocławiu i działa już od ponad dwudziestu lat produkując spektakle teatralne – głównie lalkowe lub plenerowe (teatr uliczny), a także prowadzi działania z zakresu edukacji kulturalnej. Teatr działa w ramach stowarzyszenia „Akademia Wyobraźni” – Program Działań Teatralnych. Obecnie skupia się na prowadzeniu nieinstytucjonalnych teatrów lalkowych w Lądku-Zdroju i Krakowie, bada bogatą i coraz bardziej zapomnianą tradycję teatru lalkowego a także, antropologiczne i psychologiczne aspekty baśni. Teatr posiada rekonstrukcję dawnej, wędrownej sceny pacynkowej, marionetkowy teatr typu czeskiego, bogaty zestaw lalek, a spektakle oparte są na najlepszych opracowaniach arcydzieł kultury ludowej i tradycyjnej.
„Na wozie" Teatr Falkoshow (Lanckorona)
scenariusz i reżyseria: Krzysztof Falkowski
O spektaklu
Akcja spektaklu rozgrywa się w malowniczej miejscowości Lanckorona, wśród wzgórz i drewnianych domów o charakterystycznych dachach i sieniach. Tajemniczy zwierzęcy bohater wraz ze zmianami pór roku odkrywa także swoją tożsamość i miejsce w świecie. Tę piękną historię z morałem obejrzymy dzięki barwnym grafikom nawiązującym do zabytkowej zabudowy Lanckorony oraz lalkom wykonanym ze starego drewna pochodzącego z tych okolic.
Rodzaj: spektakl interaktywny
Forma: marionetki sycylijskie
Czas trwania: 40 min.
O teatrze
Krzysztof Falkowski – twórca Teatru Falkoshow, jest absolwentem Akademii Teatralnej w Warszawie, Wydziału Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku. W latach 1999 –
2009 aktor Teatru Groteska w Krakowie. Teatr FALKOSHOW powstał w 2009 roku. Łączy w sobie najlepsze cechy teatru wędrownego, który wychodzi naprzeciw odbiorcy oraz instytucjonalnego, który dba o wysoką jakość artystyczną spektakli. W Teatrze swoje miejsce znalazły unikatowe, rzadko spotykane formy teatru plastycznego: przedstawienia marionetkowe, teatr stolikowy, pacynkowy czy teatr przedmiotu.
Niedziela, 24.07.2022
„Ciosek i Judytka" Teatr Lalek Marka Żyły (Rybnik)
scenariusz i reżyseria: Marek Żyła
lalki: Marek Żyła
O spektaklu
Szalony, jarmarczny spektakl o tarapatach tytułowego Cioska oraz jego oblubienicy Judytki! Czy ktoś stanie na drodze ich miłości? A jeśli tak - to zawsze można użyć pałki! Śmiesznie i dynamicznie bez przerwy! Ciosek i Judytka to spektakl uliczny rodem z XVIII wieku, grany z przenośnej scenki, takiej, jakich używali wędrowni lalkarze ponad 300 lat temu.
Czas trwania: 35 min.
O teatrze
Teatr Lalek Marka Żyły to teatr stworzony z pasji i miłości do lalek, spektakli a także rozśmieszania. Tworzy autorskie spektakle oraz warsztaty dla dorosłych i dla dzieci. Idea teatru to teatr wędrowny, jarmarczny, który występował wszędzie tam, gdzie tylko można było ustawić niewielką scenę, pełną lalek. Marek Żyła – lalkarz, aktor i twórca kabaretowy, dawniej członek kabaretu Noł Nejm. Od 2016 r. prowadzi Teatr Lalek Marka Żyły, którego jest założycielem, dyrektorem, aktorem, reżyserem i kierowcą. Teatr przygotował już 9 spektakli i występuje na terenie całego kraju.
„Baśń o Rycerzu bez konia" Teatr Barnaby (Gdańsk)
scenariusz: Marta Guśniowska
lalki: Robert Poryziński
animacja: Marcin Marzec
muzyka: Marcin Marzec
O spektaklu
Dawno, dawno temu, w jednym z najodleglejszych królestw, żył sobie rycerz bez konia... Tak, tak: rycerz bez konia. Powiecie: każdy rycerz ma przecież swojego konia! I będzie to poniekąd prawda: tylko że ten akurat nie miał. I bardzo był przez to nieszczęśliwy. Czy koń znajdzie rycerza? Czy rycerz znajdzie konia? Oto jest pytanie...
Czas trwania: 45 min.
O teatrze
Teatr marionetkowy założony w 2014 roku w Gdańsku. Obecnie posiada cztery sceny lalkowe prezentujące jedenaście spektakli, w tym m.in.: "Baśń o rycerzu bez konia", "Nic, dzika mrówka, Adam i Ewa", “O Pryszczycerzu i Królewnie Pięknotce”, "Calineczka". Założycielem i twórcą scen jest Marcin Marzec, aktor, reżyser i scenograf marionetkowy. Teatr Barnaby regularnie współpracuje z wieloma instytucjami kulturalnymi w całej Polsce i Europie. Przedstawienia teatru lalkowego zaprezentowane przez Teatr Barnaby można zobaczyć także na licznych festiwalach, takich jak Feta Gdańsk, Frytka OFF Częstochowa, GO Augustów, Oblężenie Malborka i wiele innych.
Wszystkie spektakle odbędą się w plenerze. Serdecznie zapraszamy całe rodziny do wspólnego świętowania tego wyjątkowego spotkania z teatrem dla dzieci. Wstęp na wszystkie wydarzenia jest bezpłatny.
Organizatorem Festiwalu jest Stowarzyszenie Przyjaciół Młodzieżowego Domu Kultury w Jaśle FAMILIARIS wspólnie z Młodzieżowym Domem Kultury w Jaśle.
11. Organizator utrwala przebieg Imprezy dla celów dokumentacji oraz promocji lub reklamy Imprezy i imprez Organizatora. Uczestnik imprezy oświadcza, że nie będzie rościł żadnych pretensji do organizatora z tytułu wykorzystania jego wizerunku w materiałach prasowych i telewizyjnych relacjonujących przebieg Imprezy.
Odwiedziło nas: 2824914 gości
regulamin_imprezy_LALKI_W_OGRÓDKU